11. nov., 2019

JULIAAN LAMPENS

El arquitecto belga Juliaan Lampens, hijo de un carpintero, nació en 1926 en De Pinte cerca de Gante en Bélgica. Fundó su propio estudio de  arquitectura en Eke en 1950, después de estudiar arte en el Instituto Superior de Arte y Formación Profesional de la Escuela Sint-Lucas en Gante. Desarrolló su obra principalmente  en Flandes Oriental. La Capilla de Kerselare (Oudenaarde, 1966), La Casa Vandenhaute – Kiebooms (Zingem, 1967) y la Casa Van Wassenhove (Deurle, 1972 – 1974) son consideradas como sus obras maestras absolutas.

 

La arquitectura de Juliaan Lampens propone superar el modelo de vida convencional y en su lugar sugiere la utopía vanguardista de vivir sin barreras. En 1950, el arquitecto estableció su propio estudio en Bélgica, en el pueblo de Eke en las afueras de Gante. Como muchos belgas de su generación, visitó la Feria Mundial de Bruselas en 1958, una experiencia de profundo impacto. La nueva arquitectura expuesta allí, por Le Corbusier y otros, introdujo tanto a Lampens como al público belga en general a los estilos arquitectónicos modernos. Esta experiencia le hizo repensar drásticamente su dirección arquitectónica y lo llevó a diseñar su propia casa de vanguardia en 1960, que representó un importante punto de inflexión en su carrera.

 

Su casa en Eke, se caracterizaba por un techo de hormigón macizo, un plano de planta abierto en todo el volumen y una conexión armoniosa entre el interior y el exterior. Lampens dijo que era "la mejor tarjeta de presentación"; y de hecho, los encargos de clientes con ideas afines aumentaron gracias a este manifiesto visual. En la Casa Vandenhaute-Kiebooms, terminada en 1967, y en la casa que diseñó para el maestro Albert Van Wassenhove cerca de Gante en 1974, estos mismos elementos se repiten de manera más drástica: las grandes estructuras de hormigón en bruto y vidrio tienen una cantidad mínima de muros de carga. , están cerrados en la fachada pero completamente abiertos hacia la naturaleza en otros lugares, y dentro del plano de planta abierto, incluso los baños están integrados espacialmente en cilindros de hormigón visto. Los muebles de madera específicos para el sitio diseñados por el arquitecto convirtieron estas casas en la expresión individual de Lampens de un obra de arte total  dentro de la corriente del brutalismo.

 

Lampens trabajó casi exclusivamente con hormigón, madera y vidrio. Formalmente, sus casas fueron diseñadas para mostrar una armonía interior y exterior con su entorno circundante y la naturaleza. Las fronteras, la orientación cardinal y las líneas de visión fueron fundamentales para la colocación y construcción de la vivienda. Típicamente, las casas de Lampens están cerradas al exterior por un lado, pero por lo demás están completamente abiertas a la naturaleza, con el resultado de que siempre hay un intercambio formal entre transparencia y cierre.

 

Constantemente trató de llegar a una reconciliación absoluta en el antagonismo entre el capricho de Le Corbusier y el control de Mies van der Rohe. También tenía una profunda admiración por Oscar Niemeyer, la arquitectura románica y los búnkeres a lo largo de la Muralla Atlántica. Para Lampens, estas construcciones en la costa atlántica constituían los ejemplos más bellos de brutalismo. Aunque no está directamente asociado con el brutalismo, la arquitectura de Juliaan Lampens se erige como una variante significativa de este estilo: materialmente en su uso del hormigón visto, y formalmente en su despliegue de la tipología del búnker. Durante algún tiempo experimentó con hormigón visto con el fin de desarrollar su estilo de grandes paños ciegos exteriores, combinados con vistas abiertas y motivos escultóricos.

 

A través de su arquitectura, Lampens defendió una forma de vida igualitaria y centrada en la familia que iba en contra del énfasis burgués de sus contemporáneos en la individualidad y la jerarquía. La idea de vida de Lampens en sus casas se manifiesta al diseñar una planta abierta sin pilares ni incluso paredes, de modo que  todas las habitaciones aparentemente se unen entre sí: Cocina, sala de estar, dormitorios y baño todo en un solo espacio abierto. A diferencia de la insistencia burguesa en la individualidad y el patriarcado, este estilo da más importancia a la comunidad y la igualdad dentro del espacio vital, mientras se centra en la vida juntos como una unidad familiar, como una forma de volver a una forma de vida más básica.

 

Además de las casas tipo búnker que diseñó Lampens, también fue autor de una capilla de peregrinación (Edelare, 1966) y una biblioteca (Eke, 1970), estructuras que, a pesar de su escala relativamente pequeña, exudan una sensibilidad escultórica igualmente monolítica que mejora la comunidad.  Hoy, cuatro de las casas de Lampens han recibido el estatus de patrimonio. Su caparazón de hormigón protector que abarca un enfoque centrado en la familia en la vida interconectada mientras se relaciona holísticamente con su entorno natural, es parte de un lenguaje arquitectónico de forma brutal pero de función humana que todavía nos habla.

 

Algunos arquitectos obtienen rápidamente reconocimiento internacional, mientras que otros sólo son reconocidos mucho más tarde en sus carreras. Pasaron algunas décadas antes de que su visión radical de la arquitectura fuera reconocida como excepcional y brillante en Bélgica. y más allá. El trabajo de Juliaan Lampens alcanzó la atención internacional sólo en 2010, gracias a la publicación 'Juliaan Lampens', editada por Angélique Campens y con fotos de Jan Kempenaers. Antes, el trabajo de este "arquitecto olvidado" sólo se conocía en Bélgica. En 1991, una retrospectiva tuvo lugar en el centro de artes de Singel en Amberes. Fue galardonado con el Premio Belga de Arquitectura en 1995. En 2014, sin embargo, la prominente revista de arquitectura japonesa A+U publicó una edición especial sobre Juliaan Lampens  que muestra el creciente interés internacional en su trabajo.

A la edad de 93 años, el arquitecto belga Juliaan Lampens, un magistral constructor de hormigón, madera y vidrio, falleció en Gante el 6 de noviembre de 2019.

 

Álbum de fotos:

https://www.facebook.com/carlos.bentocompany/media_set?set=a.3171938646154617&type=3&uploaded=28

 

Fuentes:

https://www.maniera.be/creators/10/juliaan-lampens  

https://www.wallpaper.com/architecture/in-memoriam-juliaan-lampens-1926-2019